展览｜重思自然：浮屿秘境
自然与气候变化，是人类当前面临的两大互相影响的危机。在不到50年的时间里，全球野生动物种群的规模平均下降了69%，我们失去了世界上一半的森林，一半的珊瑚礁，以及80%的湿地。这不仅影响着生物多样性对地球健康的关键作用，还影响着气候，因为它削弱了大自然减缓气候变化的能力。
以对“自然议题”的关注为彼此的契合之处，以9月份的“气候行动周”为起点，且出于对“青年有担当，艺术有责任”的一致认同，世界自然基金会WWF（World Wide Fund for Nature）携手栩栩华生内容集团，于2022年6月发起了名为“气候行动”的艺术作品征集活动。
经由WWF、NYLON尼龙和特别评审团成员（周力、黄河山、邬建安、熊亮、尹超、安娜伊思·马田）的共同遴选，部分优秀作品于2022年11月04日至11月18日进行线下展陈——静谧美好的“浮屿秘境”宛若现代都市中的桃花源，降临于上海嘉里中心。此次展览也是为响应在埃及沙姆沙伊赫举行的《联合国气候变化框架公约》第二十七次缔约方大会(COP27)，没有人是一座孤岛，更没有某一代人能够孤立于全人类代际而存在。我们试图通过有关“自然”的艺术作品，引发观者对自然议题的思索、对人类活动的反思。
1展览阐述
毋庸置疑，当下，人类在自然生态中占据着无可动摇的中心位置。而当我们加以回望，人类活动与自然生态之间的关系几经演变，被学界划分为了不同的阶段。
1833年，查尔斯·莱尔将后冰期地质时代命名为“全新世”，而在1837年，人类活动被形容为“新的大地力量”，这标示着人类对自然生态的破坏正持续而显著地加深。随着机械化、工业化时代的到来，当人类活动对气候及生态系统造成了全球性的影响之时，“人类世”的篇章便被正式掀开。从“全新世”到“人类世”，不仅仅是气候变化，更是整体性、系统性、关联性的变化。
正因如此，世界自然基金会WWF与栩栩华生内容集团携手发起的此次活动及线下展陈，以“气候行动”为源，将视域加以拓宽、辐散至整个自然生态，重思自然。这既是对自然议题更为全面、立体的考量，亦是与社会责任相关的创作自觉性的体现。本次《重思自然：浮屿秘境 Rethink The Nature: Mysterious Laputan》线下展陈共计11件参展作品，类型多样、意涵多元，诸如立体雕塑、平面绘画、现成品装置等等，从不同维度表达了对“自然”的思索。
学者安娜·青认为，“全新世”与“人类世”之间的区别，即是发生重大事件之后，能够重建各类物种组合的“避难所”被摧毁了，换言之，“人类世”破坏了人类和其他生物的“避难所”。此次，被打造为“浮屿秘境”的嘉里中心展陈空间，可在表征层面被视作一方“Shelter”，观者步入其间，徜徉于自然和艺术的灵韵之中，感知温暖的抚慰。
当我们讨论“自然”，我们即是在讨论这颗蔚蓝色的星球，讨论居住其上的全人类，同代、后代，当下、未来。这是一个宏大却丝毫不虚缈的议题，“自然”关乎所有人，关乎每一位个体的行动。借此，我们希望能够通过这些极富巧思的艺术作品，引发观者对“自然”的思索、对人类活动的反思——这是世界自然基金会WWF与栩栩华生内容集团的共同愿景。
个体、己身，自是无法超越“人类世”，但我们的思维与认知，却可以跳脱“人类世”之外。认识到“自然议题”的重要性之后，我们便能将目光重新放回那些“人类世”之外的存在，凝望自然环境、生态系统，凝望碧蓝汪洋之上的粼粼波光，或向长天大地、蓊郁密林要一份内心的平静宁和。生态友好的未来是人类命运共同体的合力期望，可喜的是，它正在发生。
2系列活动
线下展陈
本次线下展陈共计11件参展作品，包括雕塑、平面绘画、装置等，从不同维度表达了对“自然议题”的别样思索。它们是中国杰出青年艺术家创造力的结晶。
11.04-11.18, Mon-Sun, 10:00-21:00
上海市南京西路1515号静安嘉里中心
北区N2-01
线下论坛
展陈之余，WWF与NYLON尼龙联合举办Public Speaking及圆桌对谈，以学术性、专业性、艺术性为内容核心，在评审团成员、中国气象局科学家、企业方、艺术家的交流之中，助力展览达成更大声量。
11.07, Mon, 14:00-17:00
上海市南京西路1515号静安嘉里中心
东区商场3楼E3-10 Kinetic Space
3特别评审团
周力
绘画、装置艺术家
“艺术家需要有一种对生命的观察和尊重，这是他内心的真切的尝试，哪怕是笨拙的、有瑕疵的，都没关系。我不希望看到太多技巧的堆砌，我希望看到艺术家创作中最真实的感受，这是艺术的基础。”
黄河山
绘画、装置艺术家
“希望越来越多的朋友关注气候变化，保护生态，一起用艺术记录对环境的思考。”
邬建安
艺术家、中央美术学院实验艺术学院教授
“呼出相同的二氧化碳，吸进相同的空气，我们尽情舒展个性。””
熊亮
画家、作家、绘本诗人、艺术家
“每一个生物都是令人惊叹的奇迹，动物、植物、看不到的微生物和更为复杂的生态系统，跟我们的存在一样神秘。能够作为有观察意识的人类生活在世界中是一种幸福，尊重自然无疑是最合适的生活方式。”
尹超
时尚摄影师
“不要让美景留在想象里，记录下来让更多人看到，让我们共同的家园变得更好。我们要记住，自然，有它自己的规律。”
安娜伊思·马田
摄影师、音乐人、话剧制作人
“青年艺术家们，应该更加勇敢地去表达。我希望我们在物质和精神上都可以be less，这本质上是一种欲望的减少。”
4参展作品
《替陆地亲吻海洋》，谷蔚然
2022年 平面影像及视频
该作品是一件包括雕塑、摄影、影像在内的综合生态艺术作品，采用平面影像及视频形式进行呈现。艺术家将陶土雕塑放置在三种环境之中，并观察、记录其与环境中生物的共生关系，呈现了在陆域生态、滨海生态、海域生态中的差异。作品旨在引导人们从全新的生态角度，思考陆地与海洋、陆地生命与海洋生命之间的关系。
《告诉妈妈，我吞下了一粒种子》，王睿妤
2022年 110x250cm 纸本丙烯
作品的灵感来自于艺术家曾听到的一句谎言。小时候，艺术家被长辈告诫，吃水果不要吞下水果的籽，不然的话，身体里就会长出一棵树。作品呈现了吞下籽、长出树的过程，创造了一个巨大的、充满想象力的空间。人的身体如同土壤，蕴含着无限的能量，血管就像树枝彼此交错，人的身体与自然环境一样处于庞大的、相互关联的循环体系之中，爱护环境、敬畏自然，使人与自然和谐共生、共同发展。
《回头河》，那荣锟
2022年 1.6x3.6m 综合材料绘画装置作品
回头河所在的小城瓦房店的地下水水位不断下降，人均用水不断减少，快速现代化的城市发展进程破坏了河道和城市的生态环境系统，气候变化带来的干旱和暴雨令河床崩坏，河流常年干涸。作品包含双层绘画、白沙、黏土雕塑，艺术家试图表现假想中的家乡未来景象：回头河边，河床崩裂，裸露着龟裂的泥土。作品建构了一方充满想象力的真空艺术世界，过去与未来在此间相连，以此思索人类活动、工业文明与自然生态的关系。
《人人都爱牛仔》，席敏
2021年 大猫1: 260x200x150cm 大猫2: 350x200x150cm 牛仔、填充物
作品为装置软雕塑。艺术家选用了旧物再利用的牛仔材质，在艺术家看来，牛仔是我们生活中最常见的材质，它耐磨且实穿，同时，牛仔是一个“矛盾体”，它可以被做成牛仔裤、牛仔包，或者，被做成承载着爱意的大猫。牛仔的循环再利用，正如爱意的流动，作品在关注自然议题、可持续议题的同时，亦拥有温暖的表达，传达了艺术家席敏对于美好事物的珍惜，对自然的敬畏，对现实的思考。
《纸生系统》，孙晨竹
2018年 环保再生纸材
作品基于传统工艺再塑，而特别创作运用于空间艺术营造中的一套悬挂系统，作品通过可再生环保纸材构成的美学空间，唤醒城市高速发展进程中对美与自然的记忆。设计选用上海市市花白玉兰花瓣的形态来塑造，通过传统剪纸工艺中——阳刻的手法来表现，将自然中生成的花瓣堆叠、重复、延伸、扩张，最终在空间中层层叠叠，密密组合在一起。在“纸生系统”营造的纯白色空间中，由环保再生的纸艺美感与现代数字化技术加工的纸本空间对撞，材质与工艺间的对话形成一种微妙的反差，让时代的进程与环境的守护处在平行的时空中交叠绽放。
《海洋系列》，Luyi Wang
2022年 数字作品
该作品为数字艺术创作，采用高清打印，形成系列插画作品。艺术家意在通过鲸鱼、海藻、海龟等与海洋相关的视觉元素，引发人们对于海洋生态问题的反思。生态环境是具有整体性的一个系统，人类与其他生物环环相扣，当我们保护海洋环境之时，并不是在保护那一抹蔚蓝，更是在保护人类自己的家园。
《海滩漂浮物》，付军胜
2017年-2022年 现成品装置
作品为海滩漂浮物现成品装置，由艺术家在数年之间搜集到的各类物品组成。所有海滩漂浮物均未使用胶剂粘联固定，艺术家希望顺应物品本身的状态，仅仅通过堆积、并置、镶嵌、穿插等方式，类似“榫卯结构”的可组合、可拆解，将海漂木与各种塑料制品、玻璃、金属、砖等人造物进行结合。作品旨在探讨自然环境与人类文明之间的关系，现成品由人类丢弃，最终又归于人类，艺术家通过艺术手法呈现了一个发人深省的因果循环。
《像呼吸一样的岛屿》，蒋睿莹
2022年 300x300x170cm 绳
作品是由绳编织而成的两棵失去了茂密枝叶但仍努力生存的树。它们的根系接触，缠绕环抱，形成了一座岛屿，分享着彼此的呼吸。艺术家用“绳”作为创作媒介，这是取于自然、用于人类生活的材料，希望以绳结的连续排列，表现自然之物蓬勃旺盛的生命力。作品旨在表现自然与人类生活的密切相关性，没有一个人或者是一株植物可以成为一座孤岛，世间万物相互连接、休戚与共。作品倡导人们爱护赖以生存的环境，像树木分享着呼吸和养分一样，人类应当热爱自然，对自然抱有敬意。
《Shelter庇护所系列》，刘晨歌、刘丽娟
2018年 数码影像
“气候难民”是一个由“气候变化”延伸出的词汇，极端天气摧毁了他们的家园，迫使他们走上流亡旅途。模特身着的服装灵感来源于迁徙路途中的气候难民，他们身上的衣物取代了实体的房屋，成为了保护他们抵御寒冷的最后一道防线。模特呈现出的雕塑般的动态，好似在全球升温中慢慢消亡的冰川，警醒着观者：如果气候变化依旧不被重视，我们会丧失自救的机会，并最终失去地球——宇宙中保护人类与万种生灵的唯一庇护所。
《我，至高无上》，新剧元
2022年 占地3x3m 双频道影像互动装置
作品场景被布置为房间一角。当观众坐在躺椅上试图仔细观看电视中的影片之时，背后的LED屏幕将被触发，由人工智能实时演算的雨林景观将替代原有的画面。端坐在躺椅上被“啤酒”与“可乐”环绕的人类，难以发觉被毁坏的雨林、被破坏的自然。通过这一互动装置，艺术家揭露出在“人类中心主义”之下，我们早已习惯用商品化的视角观察世界，而对自身造成的生态环境变化，熟视无睹。
《重生珊瑚》，吕良
2022年 150x120x10cm 铝塑板、铝合金、纸、木板
目前，科学研究已证实，海洋珊瑚大量死亡的原因之一确为全球变暖。该作品以艺术化的方式，呈现了珊瑚的剪影，其颜色取自互联网中描述全球变暖成因的媒体图片，经过输出、溶解、摄影、uv打印等多道工序加以处理。艺术家希冀以此作品打破大众对于图像观看的惯性，强调图像生产的本质，同时，希望人类可以站在更为宏观的生态文明视角，理解、探讨全球变暖等生态危机问题。
